La Albufera ha sido paisaje, refugio, símbolo identitario y escenario de algunos de los grandes cambios sociales y ambientales de la Comunidad Valenciana. Ahora, el Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) la convierte en protagonista de una gran exposición que recorre casi dos siglos de representaciones artísticas del humedal y propone una reflexión sobre su pasado, su presente y los desafíos que marcarán su futuro.
La muestra, que podrá visitarse en el Centre Julio González hasta el 18 de octubre, se enmarca en la conmemoración del 40º aniversario de la declaración de la Albufera como Parque Natural y reúne obras históricas de artistas como Joaquín Sorolla, Gustave Doré, María Dolores Casanova o Antoni Esplugas junto a proyectos creados expresamente para la ocasión por Bleda y Rosa, Paula García-Masedo, Lucía Loren, Teresa Marín, Jorge Ribalta y Jorge Yeregui.
Más que una exposición sobre un paisaje, el recorrido plantea cómo ha cambiado la forma de mirarlo. Desde las imágenes románticas del siglo XIX hasta las preocupaciones contemporáneas por la emergencia climática, la industrialización o el turismo, la Albufera aparece como un territorio atravesado por tensiones ambientales, económicas y culturales que explican buena parte de la historia reciente de España.
El origen del proyecto se encuentra, además, en una iniciativa histórica del propio museo. En 1985, antes incluso de que la Albufera obtuviera la protección de Parque Natural, el IVAM impulsó L’Albufera. Visió tangencial, un encargo fotográfico en el que participaron doce fotógrafos nacionales e internacionales para documentar aquel espacio en un momento decisivo de su historia. Cuatro décadas después, el museo recupera aquel espíritu invitando a seis artistas contemporáneos a volver sobre ese mismo territorio desde lenguajes como la fotografía, la videoinstalación, la escultura o la instalación.
“Recuperar aquel proyecto de 1985 significa reconocer el valor del IVAM como una institución que ya entendía, en los años ochenta, que la fotografía podía ser una herramienta de investigación sobre el paisaje y sobre las profundas transformaciones sociales y ambientales que este experimentaba”, explicó durante la presentación la directora del museo, Blanca de la Torre.
Cada uno de los artistas invitados aborda una dimensión distinta del humedal. Bleda y Rosa trabajan sobre sus fronteras físicas e históricas; Paula García-Masedo investiga la relación entre recursos naturales, infraestructuras y actividad humana; Teresa Marín propone una videoinstalación centrada en los flujos del agua; Jorge Ribalta sitúa el foco en la anguila como especie clave para comprender la historia ecológica y cultural de la Albufera; Jorge Yeregui analiza las huellas de las infraestructuras y del turismo, mientras que Lucía Loren explora los procesos de regeneración y cuidado del territorio.
La exposición se articula también mediante documentos históricos, publicaciones y materiales de archivo que permiten seguir la evolución de la imagen de la Albufera desde mediados del siglo XIX. Para la comisaria Sandra Moros, este paisaje resume muchas de las transformaciones que marcaron el siglo XX: el desarrollo económico, las tensiones urbanísticas, la aparición de los movimientos ecologistas y la construcción de una conciencia colectiva sobre la necesidad de proteger el territorio.
Ese cambio de perspectiva atraviesa igualmente el proyecto museográfico. Blanca de la Torre defendió que el museo quiere alejarse de una mirada exclusivamente contemplativa sobre el paisaje. “Si hace cuarenta años el interés se centraba fundamentalmente en representar el paisaje, hoy queremos avanzar hacia otra forma de relacionarnos con él. Ya no pensamos únicamente en los territorios como escenarios que contemplar, sino como comunidades vivas de las que formamos parte”, afirmó.
La directora enmarcó esta idea dentro del concepto de “Museo Anfibio”, una de las líneas de trabajo impulsadas durante su mandato. En ese modelo, explicó, la Albufera deja de entenderse únicamente como patrimonio natural para convertirse en “una comunidad interespecie donde conviven humanos y no humanos”, un planteamiento que busca conectar la actividad del museo con los territorios que habita y con las problemáticas ambientales del presente.