«Soy la mujer que mató a sus hijos el 1.º de mayo del 45 y la que volverá a hacerlo dentro de 55 minutos». Con esta declaración directa al público arranca Magda, la nueva producción del Centro Dramático Nacional (CDN) sobre Magda Goebbels. La tensión no está en descubrir qué ocurrirá, porque el horror del búnker nazi es conocido, sino en una pregunta que plantea su directora, Chela De Ferrari: ¿qué clase de miedo o fanatismo puede llevar a una madre a destruir lo que ama? Magda mató a sus hijos convencida de que los protegía.
Magda es una coproducción del CDN, el Théâtre National Wallonie-Bruxelles y Bitò Produccions, con texto de De Ferrari y Luis Alberto León, y se representa en la Sala Grande del Teatro María Guerrero. De Ferrari, directora peruana y fundadora del Teatro La Plaza de Lima, es conocida por su Hamlet con ocho intérpretes con síndrome de Down y por su adaptación de La gaviota, de Chéjov, con intérpretes ciegos y de baja visión, producida por el CDN.
María Morales, Premio Godot 2026 a la mejor actriz de teatro por El nudo gordiano, interpreta a Magda. Llega al papel en un momento destacado de su carrera: forma parte del reparto de La bola negra, la película de Javier Calvo y Javier Ambrossi que representará a España en los Oscar de 2027.
De Ferrari conoció la historia de Magda poco después de nacer su tercer hijo. Vio la imagen de los seis niños muertos y sintió, cuenta, que eran también suyos. Al desarrollar la obra quiso dejar de mirar a Magda desde la superioridad. Etiquetarla como un monstruo, explicó en la presentación, la deja fuera de la humanidad, y a ella le interesaba preguntarse qué hay de barbaridad también en uno mismo. La directora añadió que el espectáculo tiene humor y ternura, además de dureza.
Tampoco quieren presentarla como una mujer enajenada. María Morales, que interpreta a Magda, explicó que desde el principio el planteamiento fue no mostrarla ni como un monstruo ni como una loca: reducir sus actos a la locura le resta valor a la obra, porque Magda tiene una ideología y la lleva a un extremo que, visto desde fuera, puede parecer una locura, pero que no se explica porque esté loca.
Morales describe a Magda como el ejemplo de mujer ideal del nazismo, con una fe absoluta en la raza aria. Amaba a sus hijos, explica, pero para ella pesaba más el ideal nazi, y por eso, cuando vio que no vencerían, decidió que lo mejor era no abandonarlos a un mundo de incertidumbre y caos.
Para representar a los niños, la producción recurre a cuatro títeres de inquietante realismo, creados por Natacha Belova y manipulados por cuatro intérpretes migrantes: Thomas J. King, María Ramos, Lucas Rubens y Yohana Yara. Aunque son invisibles para Magda, son precisamente esos cuerpos, llegados de un mundo diverso que ella percibe como una amenaza, quienes dan vida a sus hijos. Es una clara ironía contra la ideología de la protagonista. La escenografía de Alessio Meloni coloca a Magda en primer término, en un sofá, y deja detrás, en literas, a los niños «jugando y viviendo», según describe la directora.
Uno de los intérpretes explicó que la marioneta genera un distanciamiento necesario en una obra con este tema, y que así el texto llega de otra manera al espectador. El trabajo fue exigente. Thomas J. King, que manipula a Helga, la hija mayor, de 13 años, contó que preparó la audición moviendo su propio abrigo de plumas delante del espejo de una biblioteca, para ver qué gestos podía ofrecerle la marioneta. Varios actores coincidieron en que el ego debe desaparecer detrás del títere y en que una marioneta con impacto se mueve poco.
Magda no se queda en 1945. Según De Ferrari, enlaza la Europa de posguerra con las inquietudes de hoy, en concreto con el surgimiento de una extrema derecha con poca vocación democrática. En la presentación, el actor David Luque, que da vida a Joseph Goebbels, recordó que los principios de propaganda del ministro nazi —deshumanizar al adversario, usar mensajes muy simples, no aceptar nunca una derrota y presentarlo todo como un ataque— les sonarán muy familiares hoy. Hay también anacronismos deliberados, como un repartidor de Glovo que entra en el búnker. De Ferrari explica que la obra no busca justificar a su protagonista, sino preguntarse cómo una sociedad puede deslizarse poco a poco hacia formas de pensamiento donde el miedo lo justifica todo.
Magda se representa en el Teatro María Guerrero desde hoy hasta el 27 de diciembre, de martes a domingo a las 20:00. Hay un encuentro con el equipo artístico el 26 de noviembre, una función matinal el 1 de diciembre a las 12:00 y funciones accesibles el 17 y el 18 de diciembre.
Según David Luque, el teatro sirve para plantear estas preguntas y poner un espejo sin dar respuestas: eso queda en manos del espectador.