El regreso de la cultura tras las vacaciones de verano —la celebrada rentrée— suele venir acompañado de una avalancha de lanzamientos, tráilers, anuncios y ruido promocional. Frente a los calendarios que aspiran a registrar cada estreno, aquí preferimos seleccionar. Más que ofrecer una agenda exhaustiva, reunimos ocho citas —dos por disciplina— que permiten anticipar algunas de las conversaciones culturales de los próximos meses. De Andrea Abreu a Shakira, estos son ocho libros, películas, series y conciertos a los que prestar atención con el comienzo de la nueva temporada.
Dos regresos literarios en Tenerife y Malasia
Seis años después de que su debut, Panza de burro, conquistara el panorama editorial español —con 96.000 ejemplares vendidos, traducciones a dieciocho idiomas y los derechos de adaptación cinematográfica adquiridos—, Andrea Abreu regresa con Pajaritos preñados. Publicada por Anagrama, la esperada novela de 504 páginas vuelve a los paisajes del norte de Tenerife para construir una suerte de «antipostal» de las islas, alejada de la mirada turística.
La historia sigue a Cathaysa, de dieciséis años, y a su padre, El Tiznado, un soñador que se dedica a recoger basura y carga con las heridas del pasado. Abreu recupera la oralidad y el vocabulario de su infancia para construir una novela atravesada por el deseo, la superstición, la precariedad y las transformaciones del territorio. Si Panza de burro convirtió una lengua y un paisaje aparentemente periféricos en el centro de la narración, Pajaritos preñados prolonga esa apuesta a una escala mayor.
Muy lejos de Tenerife, el novelista malasio Tash Aw sitúa El sur —traducida por Álex Gibert, también para Anagrama— en una plantación decadente del sur de Malasia a finales de los años noventa. Finalista del Premio Booker, la novela observa el progresivo desmoronamiento de una familia sometida a las tensiones de la herencia, la desigualdad económica y un mundo que empieza a desaparecer.
En su centro está Jay, un chico de dieciséis años que contempla las silenciosas disputas de los adultos mientras atraviesa su propia transformación. El descubrimiento del deseo y la confusión de la adolescencia se mezclan con un paisaje marcado por la sequía y con las huellas de la historia colonial del país. Elogiada por autores como Édouard Louis y Michael Cunningham, El sur convierte el recuerdo de un verano en una exploración sobre cómo determinados momentos de la juventud terminan proyectándose sobre el resto de una vida.
Del Lorca de Los Javis a la nostalgia de los noventa
Una de las grandes apuestas del cine español de la temporada es La bola negra, dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi, que llegará a los cines el 2 de octubre distribuida por Elastica Films. Coproducida por Suma Content, Movistar Plus+, El Deseo y Le Pacte, la película llegará a las salas españolas después de su paso por Cannes, donde recibió una ovación de veinte minutos y los Javis obtuvieron ex aequo el Premio a la Mejor Dirección.
Coescrita junto al dramaturgo Alberto Conejero, La bola negra parte de una obra inacabada de Federico García Lorca y dialoga con La piedra oscura, del propio Conejero. La narración entrelaza tres momentos históricos —1932, 1937 y 2017— a través de las vidas de tres hombres homosexuales, conectando deseo, represión y memoria histórica. El reparto reúne el debut como actor de Guitarricadelafuente con Miguel Bernardeau, Carlos González, Lola Dueñas, Penélope Cruz y Glenn Close.
En el extremo más abiertamente nostálgico de la temporada, Warner Bros. recupera el universo de Prácticamente magia casi tres décadas después del estreno de la película original de 1998. Prácticamente magia 2, dirigida por la oscarizada cineasta danesa Susanne Bier y escrita por Akiva Goldsman y Georgia Pritchett, llegará a los cines el 11 de septiembre.
Basada en la novela de Alice Hoffman de 2021 El libro de la magia práctica, la secuela reúne de nuevo a Sandra Bullock y Nicole Kidman como las hermanas Sally y Gillian Owens, junto a Stockard Channing y Dianne Wiest en sus papeles de las tías Frances y Jet. A ellas se incorpora una nueva generación de intérpretes, entre ellos Joey King, Maisie Williams, Xolo Maridueña y Lee Pace. Tres décadas después de convertir brujería, romance y duelo en una de las películas de culto más persistentes de los noventa, las Owens vuelven para comprobar cuánto puede resistir la nostalgia cuando se enfrenta a una nueva generación.
Crimen de alta sociedad y el regreso de Carrie White
La televisión entra en septiembre con nuevas temporadas de grandes éxitos recientes y otra vuelta de tuerca a uno de los relatos de terror más adaptados del último medio siglo.
Netflix estrenará el 3 de septiembre la segunda temporada de The Gentlemen, la prolongación televisiva del universo criminal de Guy Ritchie. La serie recupera la improbable alianza entre el aristócrata Eddie Horniman y Susie Glass después de que la primera temporada los introdujera en un imperio de cannabis oculto bajo las propiedades ancestrales de la aristocracia británica.
La nueva tanda de episodios amplía ese submundo criminal mientras mantiene las señas de identidad de Ritchie: montaje acelerado, humor negro, violencia estilizada y una galería de personajes excéntricos. El verdadero centro de la serie, sin embargo, continúa siendo la relación entre Eddie y Susie y la pregunta sobre hasta dónde pueden confiar el uno en el otro mientras aumentan el dinero, el poder y los enemigos.
El 7 de octubre, Prime Video recuperará Carrie en una miniserie de ocho episodios producida por Amazon MGM Studios encabezada por Mike Flanagan, uno de los nombres más reconocibles del terror televisivo contemporáneo. La nueva adaptación de la novela que Stephen King publicó en 1974 vuelve sobre Carrie White, la adolescente sometida al acoso de sus compañeros y al fanatismo religioso de su madre que comienza a descubrir sus poderes telequinéticos.
Summer H. Howell interpreta a Carrie y Samantha Sloyan a su madre, Margaret, en un reparto que también incluye a Matthew Lillard, Siena Agudong, Amber Midthunder y Josie Totah, mientras que The Newton Brothers, colaboradores habituales de Flanagan, firman la banda sonora. Después de La maldición de Hill House, Misa de medianoche o La caída de la casa Usher, el interés está menos en comprobar qué hace Flanagan con una historia cuyo desenlace conocemos de sobra que en descubrir desde qué ángulo decide volver a contarla.
De la residencia de Shakira al ascenso de CA7RIEL & Paco Amoroso
La música en directo ofrece dos formas casi opuestas de medir el éxito contemporáneo: la dimensión monumental de una superestrella global y el vertiginoso ascenso de un dúo que hace apenas unos años difícilmente parecía destinado a llenar grandes recintos.
Shakira establecerá en Madrid una residencia entre el 19 de septiembre y el 11 de octubre, una de las grandes citas musicales del otoño español. Doce conciertos repartidos en cuatro fines de semana para los que se levantará dentro del complejo Iberdrola Music de Villaverde una gigantesca arena temporal bautizada como Estadio Shakira, con capacidad para alrededor de 50.000 espectadores por noche.
Concebida como una experiencia cultural completa bajo el concepto «Es Latina», la residencia transformará el entorno en Macondo Park, una ciudad efímera inspirada en la cultura latinoamericana y en el imaginario de Gabriel García Márquez. Los asistentes encontrarán propuestas de gastronomía, moda, arte, cine y literatura alrededor de los conciertos. La residencia supera ya las 600.000 entradas vendidas. Además, Las Mujeres Ya No Lloran World Tour había sido reconocida ya a comienzos de 2026 como la gira hispana más taquillera de la historia, con 421,6 millones de dólares recaudados entonces y más de 3,3 millones de asistentes en sus primeras 82 fechas. Shakira llega así a Madrid en uno de los momentos de mayor poder comercial de toda su carrera.
En el extremo más imprevisible del espectro, CA7RIEL & Paco Amoroso llevarán su Free Spirits World Tour al Palau Sant Jordi de Barcelona el 10 de septiembre y al Movistar Arena de Madrid el día 17. El dúo argentino formado por Catriel Guerreiro y Ulises Guerriero se ha convertido en uno de los fenómenos más reconocibles de la música latinoamericana reciente.
Después de hacerse virales con su Tiny Desk de NPR de 2024 —que supera ya los 53 millones de reproducciones— y de ganar este año el Grammy al Mejor Álbum de Rock Latino o Alternativo por su EP Papota, el dúo regresó tras una breve pausa creativa con Free Spirits, publicado el 19 de marzo. El álbum cuenta con colaboraciones de Sting, Anderson .Paak, Fred again.. y Jack Black. Su música cruza trap, hip hop, jazz, rock, electrónica y ritmos latinos con una libertad difícil de clasificar, y el salto al Palau Sant Jordi y al Movistar Arena confirma hasta qué punto un proyecto inicialmente excéntrico y difícil de encasillar ha conquistado el mainstream.