La 71.ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) comienza este viernes, 23 de octubre, con una programación de 208 películas —137 largometrajes y 71 cortometrajes— que incluye 121 estrenos. Durante nueve días, el festival reunirá propuestas de distintas cinematografías y generaciones, con una destacada presencia de directoras tanto en la Sección Oficial como en sus apartados paralelos. Entre los 22 largometrajes que competirán por la Espiga de Oro, nueve están dirigidos o codirigidos por mujeres, cerca del 41 % de la competición.
La programación incluye, además, Insumisas, una ruta temática que reúne historias de mujeres enfrentadas a la violencia, la exclusión y distintas formas de opresión. Pero las propuestas de las cineastas presentes en Valladolid van mucho más allá de ese itinerario. Del drama psicológico al documental político, pasando por la adaptación literaria y el cine experimental, estas cinco películas ofrecen una muestra de la diversidad de miradas que confluyen en la edición de este año.
My Notes on Mars, de Lili Horvát
La Seminci se inaugurará el 23 de octubre con My Notes on Mars, de la cineasta húngara Lili Horvát, ganadora de la Espiga de Oro en 2020 por Preparativos para estar juntos un periodo de tiempo desconocido. Seis años después, regresa a Valladolid con su tercer largometraje, el primero rodado en inglés, protagonizado por Mackenzie Davis y Rupert Friend.
La película sigue a Margot y Sam, una pareja cuya relación acusa el desgaste de los años y una creciente distancia emocional. Su frágil equilibrio se rompe cuando Margot desaparece misteriosamente durante una excursión. Rodada en celuloide de 35 mm, la historia combina el drama íntimo con elementos de misterio y una marcada atención a la luz y la oscuridad. Horvát plantea el amor como un territorio difícil de descifrar, donde conocer a alguien durante años no garantiza llegar a comprenderlo verdaderamente.
Ensayos para una revolución, de Pegah Ahangarani
La directora y actriz iraní Pegah Ahangarani presenta en la sección Tiempo de Historia Ensayos para una revolución, ganadora del Ojo de Oro al mejor documental en el Festival de Cannes. Su primer largometraje documental entrelaza la historia de Irán con la memoria de su propia familia a través de cinco retratos que representan otras tantas formas de resistencia.
Mediante archivos personales, vídeos domésticos, grabaciones de manifestaciones y testimonios, Ahangarani reconstruye más de cuatro décadas de convulsiones políticas, desde la Revolución iraní de 1979 hasta la actualidad. Las experiencias de sus familiares y referentes permiten observar cómo la represión del Estado atraviesa sucesivas generaciones, condicionando sus decisiones, sus vínculos y sus posibilidades de construir una vida propia. La memoria familiar se convierte así en una forma de narrar la historia colectiva, pero también de preservar aquello que el poder ha intentado borrar.
Los amantes de la noche, de Yukiko Sode
La soledad y la dificultad para establecer vínculos afectivos protagonizan Los amantes de la noche, de la japonesa Yukiko Sode, que participa en Punto de Encuentro. Adaptada de la novela homónima de Mieko Kawakami, la película sigue a Fuyuko, una correctora de textos autónoma que vive en Tokio y cuya rutina transcurre prácticamente al margen de cualquier relación social.
Su aislamiento comienza a resquebrajarse cuando conoce a Mitsutsuka, un profesor de física interpretado por Tadanobu Asano, cuyas explicaciones sobre la luz despiertan en ella una curiosidad inesperada. Protagonizada por Yukino Kishii, la película se adentra en la vulnerabilidad emocional de una mujer acostumbrada a observar el mundo desde la distancia. Sode explora las posibilidades del encuentro amoroso sin perder de vista las dificultades para expresar los propios sentimientos y escapar de una soledad que, con el tiempo, se ha convertido también en refugio.
Detrás de la lluvia, de Valeria Sarmiento
La cineasta chilena Valeria Sarmiento recibirá una Espiga de Honor por una trayectoria de seis décadas que comprende más de treinta películas como directora y una extensa labor como montadora. En Valladolid presentará, fuera de concurso y dentro de la Sección Oficial, Detrás de la lluvia, anunciada como la última película de su carrera.
Ambientada en Valdivia y rodada en blanco y negro, la historia sigue a Sofía, una joven que acaba de terminar sus estudios de posgrado en Psicología y regresa a su ciudad natal. Allí, el hallazgo del cadáver de una niña conmociona a la población y despierta en la protagonista recuerdos de los abusos sexuales que sufrió durante su infancia. Sarmiento combina el drama psicológico con elementos del cine criminal para abordar las heridas de la violencia y la dificultad de enfrentarse a un pasado que parecía enterrado. El filme prolonga así una preocupación recurrente en su obra, centrada en la experiencia de las mujeres y las estructuras sociales que condicionan sus vidas.
At Night, de Beatrice Gibson
La colaboración y la escucha adquieren otra dimensión en At Night (La Nuit), primer largometraje de la artista y cineasta británica Beatrice Gibson. La película, que podrá verse en Tiempo de Historia, llega a Valladolid después de obtener el premio a la mejor dirección emergente en la sección Cineasti del Presente del Festival de Locarno.
Durante una noche en París, seis mujeres recorren distintos espacios de la ciudad, desde paradas de autobús hasta bares y comercios, mientras comparten recuerdos, deseos e incertidumbres. Entre ellas hay una madre soltera que rechaza los estereotipos que otros proyectan sobre ella, una antigua trabajadora sexual que reflexiona sobre su pasado y una poeta que renuncia a la maternidad. Inspirada en escritoras como Alice Notley, June Jordan y Kathy Acker, Gibson construye una película situada entre la ficción y el documental, donde las conversaciones y los encuentros permiten a sus protagonistas imaginar otras maneras de entenderse a sí mismas.
Las cinco películas recorren territorios muy distintos, desde la intimidad de una pareja hasta las consecuencias de la represión política, pasando por el trauma, el aislamiento y la búsqueda de comunidad. Sus directoras tampoco comparten necesariamente una misma respuesta ante estas cuestiones. Precisamente ahí reside el interés de la selección: cinco maneras de explorar experiencias humanas complejas desde lenguajes cinematográficos, tradiciones y contextos diferentes. Una muestra de la variedad de propuestas que podrán descubrirse en Valladolid del 23 al 31 de octubre.