Quedan horas para que el cine español se mire al espejo en la gran noche de la Academia: la 40ª edición de los Goya se celebra el 28 de febrero en Barcelona, con Luis Tosar y Rigoberta Bandini como maestros de ceremonias. En ese contexto, elegir qué ver antes no es un capricho de cinéfilo, sino una forma de llegar con criterio a la conversación: entender por qué unas historias arrastran consenso, otras dividen a la crítica y algunas se quedan en la periferia pese a ser esenciales.
Si hay un atajo limpio para orientarse, es este: las cinco imprescindibles son las cinco candidatas al Goya a Mejor Película. Son el núcleo del relato, la columna vertebral de la gala, el lugar donde se concentra el pulso de esta temporada. Y, por tanto, las películas de los Premios Goya que más sentido tiene ponerse al día si quieres llegar al sábado con el mapa entero en la cabeza.
Además, la previa de este año tiene un factor práctico: varias de estas películas de los Premios Goya están disponibles en plataformas justo antes de la ceremonia (con Movistar Plus+ como escaparate dominante en el sprint final), lo que convierte el maratón de última hora en algo realista.
1) ‘Los domingos’, la favorita que llega con trece nominaciones
Dentro del paquete de películas de los Premios Goya, Los domingos aparece como la gran referencia por un motivo incontestable: es la más nominada, con 13 candidaturas, y eso suele traducirse en presencia transversal (dirección, interpretación, guion, apartados técnicos) y, sobre todo, en sensación de “película total” ante los votantes.
Su punto de partida es tan sencillo como explosivo: Ainara, una joven de 17 años, anuncia a su familia que quiere convertirse en monja de clausura. La decisión abre una grieta íntima que pone a prueba vínculos, convicciones y formas de mirar la fe, el control y la libertad. Es una de esas películas de los Premios Goya que funcionan como termómetro social: no por el tema en abstracto, sino por cómo obliga a posicionarse a los personajes —y, de rebote, al espectador— ante la idea de destino.
En lo práctico, también juega con ventaja en este “antes de la gala”: se estrena en Movistar Plus+ el 27 de febrero, justo el día anterior a los premios, lo que refuerza ese clima de último empujón que suele acompañar a las favoritas.
2) ‘Sirât’, la película que convierte el sonido en narrativa
En el lote de películas de los Premios Goya, Sirât es la que más huele a cine de experiencia, a sala oscura, a viaje sensorial. Llega con 11 nominaciones y con un aura internacional que no es habitual en una producción de autor española: además de su recorrido en festivales, su trabajo técnico —en especial el sonido— ha sido señalado como un elemento narrativo central.
La historia se articula en torno a un padre y su hijo que recorren las raves del desierto marroquí buscando a una hija desaparecida, una premisa que ya contiene la tensión entre trance, pérdida y búsqueda. Y ahí está la clave: entre las películas de los Premios Goya, pocas parecen tan diseñadas para que la forma (el paisaje sonoro, la inmersión) sea parte de lo que la película “dice” y no solo de cómo se ve.
Si quieres llegar a la gala entendiendo por qué Sirât se ha vuelto conversación recurrente —para bien o para mal—, lo mejor es verla con la mente abierta: hay cine que entra por el relato y cine que entra por el cuerpo.
3) ‘Maspalomas’, identidad, vejez y el precio de volver al armario
Entre las películas de los Premios Goya, Maspalomas tiene una premisa que duele precisamente por cotidiana: Vicente, de 76 años, vive su libertad en Maspalomas, pero un giro lo obliga a regresar al País Vasco y a una residencia donde se ve empujado a ocultar de nuevo una parte esencial de sí mismo. Es una idea con filo: el progreso personal no siempre es irreversible cuando el entorno decide volver a ponerte paredes.
Su fuerza —y su incomodidad— está en ese retroceso impuesto. Movistar Plus+ lo resume con una frase muy reveladora: habla de identidad sexual en la vejez y de “lo fácil que puede ser perder aquello que ya habías conquistado”. En otras palabras: dentro del paquete de películas de los Premios Goya, esta pone el foco donde menos miramos, en la intimidad de quienes creíamos que ya habían “ganado” su batalla.
4) ‘Sorda’, maternidad y una sociedad hecha para los que oyen
Si tu objetivo es ver películas de los Premios Goya que no solo estén bien, sino que ensanchen el marco de representación, Sorda es imprescindible. Su sinopsis es directa: Ángela, una mujer sorda, va a tener un bebé con su pareja oyente, y el embarazo hace aflorar miedos muy concretos sobre la crianza, la comunicación y el lugar que ocupa en un mundo que no está pensado para ella.
Movistar Plus+ añade un contexto que explica por qué está tan presente en la temporada: subraya su recorrido en festivales y la define como un retrato “tierno y realista” de esa tensión entre maternidad y barreras sociales. Dentro de las películas de los Premios Goya, es de las que suelen generar algo más que aplauso: debate, espejo, incomodidad útil.
5) ‘La cena’, una comedia de enredos con la posguerra de fondo
En el quinteto de películas de los Premios Goya, La cena aporta un tono distinto: comedia de enredos antibelicista en un marco histórico reconocible. La premisa, repetida en varias fuentes, es muy clara: dos semanas después de la Guerra Civil, Franco ordena celebrar la victoria con una cena en el Hotel Palace, y un grupo improbable (un teniente, un maître, prisioneros republicanos expertos en cocina y camareros falangistas) debe levantar el banquete “en tiempo récord”, con una cocina donde se trama algo más que un menú.
Es, además, una de las películas de los Premios Goya con peso específico en nominaciones: ocho candidaturas y presencia en la categoría reina. Eso la coloca en un lugar interesante para la gala: puede ser el título que aparezca una y otra vez en el reparto de premios o el que sirva de contrapeso tonal frente a propuestas más dramáticas o contemplativas.