La cineasta francesa Anna Cazenave Cambet regresa a la gran pantalla con Love Me Tender, una película que se ha convertido en uno de los títulos más comentados del circuito internacional de festivales y que llegará a los cines españoles el próximo 22 de mayo. Con este segundo largometraje, tras Gold for Dogs (2020), la directora consolida una mirada autoral centrada en los márgenes emocionales y en personajes que desafían las estructuras tradicionales de la familia y la identidad.
Tras su paso por la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, donde fue nominada a Mejor Película y a la Queer Palm, la cinta ha continuado su recorrido con fuerza en el circuito europeo. Recientemente ha competido por el Premio Lux del cine europeo en Bruselas —un galardón impulsado por el Parlamento Europeo que distingue películas con vocación social y política— junto a varias producciones presentes en la temporada de premios. Además, se presentará el 22 de abril en la Sección Oficial Fuera de Concurso del BCN Film Fest, reforzando su visibilidad antes de su estreno comercial en España.
Love Me Tender adapta la novela homónima de Constance Debré, una obra de marcado carácter autobiográfico que explora las tensiones entre maternidad, deseo y libertad individual. La historia sigue a Clémence, una mujer que decide confesar a su exmarido que mantiene relaciones con otras mujeres. A partir de ese momento, él obtiene la custodia del hijo que tienen en común, lo que desencadena una fractura vital que obliga a la protagonista a redefinir su identidad.
La película no se limita a narrar una pérdida, sino que la interroga. Cazenave Cambet articula un relato que cuestiona la idea de la maternidad como vínculo inquebrantable y eterno. “¿Estamos obligadas a seguir queriendo a nuestro hijo eternamente, incluso cuando ya no lo volvemos a ver nunca más? ¿Hasta dónde llega ese compromiso? ¿Existe el duelo materno?”, se pregunta la directora. Son cuestiones que atraviesan toda la película y que sitúan el conflicto en un terreno incómodo, alejado de cualquier sentimentalismo convencional.
El reparto está encabezado por Vicky Krieps, cuya interpretación ha sido uno de los aspectos más elogiados por la crítica internacional. La actriz, conocida por su capacidad para construir personajes desde la contención y la fisicidad, sostiene la película con una presencia magnética que evita cualquier lectura simplista del personaje. A su lado, Antoine Reinartz aporta un contrapunto sobrio en el papel del exmarido, encarnando una figura que se mueve entre la herida personal y la lógica institucional.
Más allá de Cannes, la película ha participado en festivales como Río de Janeiro —donde obtuvo el Premio Especial del Jurado—, Londres, Göteborg, Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, Gijón y Tesalónica. Este recorrido ha consolidado su estatus como una de las propuestas europeas más relevantes del año, especialmente dentro de un cine contemporáneo que busca nuevas formas de representar la experiencia femenina sin caer en discursos cerrados.
El estreno en España, con el tráiler en exclusiva ofrecido por Artículo14, se presenta así como una oportunidad para descubrir una película que dialoga con debates contemporáneos sobre la familia, la identidad y los límites del amor. Love Me Tender no busca respuestas fáciles, sino abrir un espacio de reflexión desde la experiencia íntima. Y aunque sea íntima, o precisamente por ello, es profundamente política.